我与绘画不离不弃
“知道自己喜欢什么,并且能做自己喜欢的事”,一直觉得把这句话变为现实是件很酷的事情。人们往往容易被生活牵制的没有了自我方向感，随波逐流，忘记初心。在各种兵荒马乱的重逢和分离中迷失自己，时间无形的将我们置身于欣喜或悲伤，人生没有重来键，那何不趁早用喜欢的事情来把它填满?
清楚的记得，在快迷失自我的那段日子里，是绘画让我走出困境，无论当下多忙，觉得每天必须要挤出时间给绘画这件事，才觉得对得起自己的内心。如果问我为什么喜欢画画，或许是因为我性格内向不善表达，又怕词不达意写不出好的文章，好像绘画是最简单的抒发路径。我热爱画画，爱它什么？爱它能帮我抵御坏情绪的作祟，做健康心理的重建吧。
成为市民大学学生，这是一件要高调炫耀的事情。那天走进摆满了画架的教室，内心激动的有些不知所措，市民大学不仅给这个“特殊”的班级配备了本校美术学院最优秀的教师，还同时安排了班主任和班长来辅助我们学习，单凭这点，就让我觉得市民大学干的足够专业，让我认真学习画画的决心变得更加坚定且充满信心。
梅婷老师授课，从莫奈、梵高到国内的写意油画，看得出老师的用心,即让我们学懂,又激发我们的积极性,课程串联的尺度拿捏得刚刚好,觉得每一节课都是在回答我想问的所有问题，每一次都收获了新的领悟，听到梅老师分享她在留学期间的所见所闻，真是让我心生向往，可以脑补出她所勾勒的场景，暗自下定决心一定要努力,去亲眼见一见莫奈笔下的风景。
学美术的美妙就在于，能现场观摩老师作画示范，对于爱它的人来说就像一场视觉盛宴，全程不想有任何错过，老师手把手的教我们如何握笔、下笔、调色、构图等，耐心解答混色的技巧，具体到画笔的型号大小、落笔的轻重、笔尖颜料的多与少、是横刷还是纵刷、专业到画里的环境色的表达,这些答案就像在弥补我内心对画画渴望理解的空缺, 就像一个刚学开车的人，突然觉得手里的方向盘变得容易掌控,可以自己去左右了。
通过市民大学学习才知道，原来自己对于画的是好是坏的理解过于刻板，手紧，落笔紧张，觉得临摹的结果就是复制与粘贴,没有情感的动笔,只是在完成结构和色彩，内心受限制，不敢大胆。经过市民大学学习后，渐渐明白原来画画是当你真正理解后，它是能够个性化的输出，梅老师那天画的吴冠中老师桥下的波浪，就让我非常惊讶，巧妙的利用刮刀和颜料的不均匀，起到了意想不到的另一种精彩，我站在后排的凳子上，远观浪花的出现，让我惊叹，它好看的像冰激凌一样柔软、剔透，又不失浪花的跳跃。如果好的文章是通过好的辞藻修饰，好的口才是通过丰富的情感雕琢，那么油画就像有魔法，让画面可以立体的溅起“水花”,美妙的肌理足以让人回味。这让不会表达的自己,似乎又多了一份武器,情感的出口变得更加宽容与善意。
陈时老师的理论课，帮我们梳理了绘画的起源，就像散落的珍珠被串联了起来，即使是入门，这让不爱读历史的自己，也有冲动的想去了解绘画历史的演变。老师的鼓励和表扬让我更加不敢懈怠绘画这件事。
画画带给我了什么？它让我有机会静下心来整理现在敲击出的内心感受，让我拥有了一份自信，并且是在自己喜欢的领域，这一切就似让我得到了一件奢侈品，小心翼翼的捧着，不敢怠慢。
一直告诉自己，女生无论到了任何年纪都一定要保持可爱，市民大学油画班就让我有幸认识了一群可爱的同学，不惧年龄、身份、性格，大家都因为热爱画画聚在一起，在她们身上学习到了勇于提问，敢于尝试，学习时候的那一股劲，也感染着我，让给我觉得特别可爱。我坚信时光会磨走自身好或坏的棱角，带走身边的人，带走美好，却一定要做到的就是，和绘画的不离不弃。
